DAIKYU DIARY大九日誌

工芸とは、日本独自のもののようで、海外のcraftsというのは、もう少し趣味的な響きを持っているらしいのです。

日本のように、工芸をやっている人が、「人間国宝」なんて称号をもらって、尊敬されるという文化は無く、Arts とCraftsの地位の差は、相当あるようで、Artistsの地位はとても高い。

そもそも、工芸というものの定義がとても難しいのだけれど、伝統をつなぎ、実用性があり（最近はあまり実用性がないけれど）、アートであり、かつ卓越した職人の技術があること…なんだと認識しています。

笹山 央さんの「現代工芸論」を読むと、元々「工業」という言葉の方が後手で「工芸」の「工」から、実用的に使えるものをつくるという意味で、「工業」と名づけられたようです。

民藝運動というのが、大正時代にあって、柳宗悦という人が「用の美」ということを提唱しました。

日々、使われる、名も無き人がつくったものこそ、美しいという考えです。

同時期に、ドイツのバウハウスなどで、「機能美」なんていうのが、語られているのも興味深いです。

この「用の美」とか「機能美」というものが、実は今ジュエリーに求められているような気がするのです。

ダイヤモンドが1ctだとか、石の価値がどうだとかより、日々の生活に身につけて、耐久性も、実用性もあるジュエリーこそ…

それこそ、美しく、

今生きる人にとって意味があると。

そう、感じるのです。

だから、今、工芸を見直してみたいと思います。

ここ数年、若い工芸作家の作品が、精緻で秀逸で、本当にかっこいい。

そして、日本のジュエリーは、まさに刀剣金工（刀のつばや装飾をしていた人たち）が、明治以ジュエリーに仕事を転換していったという背景があるのです。

だから、日本のジュエリーには新しい価値を提案する潜在性が、あるのかなと感じます。

金沢のKogei fairなどにもぜひ行きたいですね。